ただ登るだけでは面白くありません

いつも平坦な道なんてありません

そこで流れを変えてみましょう。

subito p, subito f

accelerando, ritardando

などなど。

シンプルなものの中からそういった彩りを探して、音にしていく。

音楽を作る、という意味ではそれがとっても大切なことです。

まずはどれだけシンプルに、綺麗にフレーズを作れるか、そして考えた通りに表現できるか。

やってみましょう！

さて

皆さん色んなイメージを持てたでしょうか？

最後に。

それとは別に忘れてはいけないもう一つ大切なことがあります。

それは、

演奏者にそういった意志があるのと同じように

作曲家にも同じ気持ちがあります。

だから楽譜には、強弱や音楽用語が記載されてるんです。

それを無視して良いでしょうか？

私がこう吹きたいからと、楽譜に書かれていることを無視することは、作曲家の気持ちを無視してることになります。

編曲者の書き込みと作曲家の書き込みは違います。

編曲者の書き込みはひとつの提案ではありますが、作曲家の書き込みは願いです。

是非無視せず、気持ちを汲み取ってみてください。

音楽に寄り添う、とはそういうことです。

作曲家にどんな曲なの？と聴くことは(現代曲でなければ)絶対に不可能なことですが、楽譜を通して共有しようとすることはできます。

それって、自由に吹くことよりもずっとずっと素敵なことなんですよ。

絶対に会話することができない人と、楽譜を通して会話できるんですから。

今回は練習の一つとして、

パターン5では色んな味付けをつけていますが、ドヴォルザークさんが何を考えて書いたか？考えてみるのもまた、大切な練習です。

是非是非挑戦してみてください。

それではまた！

2019.03